Laura Mirande
Laura Mirande est chargée de production et de diffusion, art-thérapeute et artiste associée à la compagnie La Meute. Son parcours témoigne d’un aller-retour constant entre pédagogie, accompagnement humain et création artistique.
Elle commence sa carrière comme professeure de français en collège (2017–2020), développant très tôt des projets pédagogiques où l’écriture et les arts plastiques dialoguent. Formée ensuite en art-thérapie (2018) après un Master en théorie des arts et de la culture et une licence en cinéma à l’Université Paris 1 – Sorbonne, elle oriente son activité vers l’accompagnement par la pratique artistique. Elle anime des ateliers mêlant peinture, écriture et oralité, notamment auprès de publics fragilisés, hypersensibles ou en situation d’isolement, en collaboration avec des structures éducatives, sociales et médico-psychologiques.
En 2021, elle rejoint la compagnie La Meute où elle assure la production, la diffusion et la médiation culturelle. Elle y coordonne les tournées, rédige les dossiers artistiques, gère les budgets et développe un réseau de partenaires. Ce rôle l’amène à collaborer également avec d’autres structures régionales, comme la compagnie Dounya ou la compagnie Toutes Nos Histoires, et à intervenir régulièrement dans des dispositifs soutenus par la Région Grand Est et d’autres institutions.
Tout en poursuivant ce travail de production, Laura franchit une nouvelle étape artistique : elle fait son premier passage sur scène en 2024 dans L’Œil du Loup, puis crée un projet très personnel, Là où nos couleurs dansent, une lecture immersive mêlant art-thérapie, peinture et musique électronique.
À partir de la saison 2025–2026, elle développe "Sorores", un projet collectif et engagé qui donne la parole aux femmes. Ce travail se construit à travers des ateliers et interventions auprès de publics féminins divers, pour nourrir ensuite un spectacle scénique où se rejoignent toutes ses pratiques : écriture, art-thérapie, jeu, lecture et musique.
Par ce parcours singulier, Laura relie aujourd’hui ses trois casquettes — production, art-thérapie et pratique artistique — dans une démarche où la création s’articule toujours avec la transmission et le lien social.